" Saraušanās un atbrīvošana," sacīja Marta Grehema. Viņa aprakstīja sava ikoniskā modernās dejas stila pamatus, taču, iespējams, viņa runāja arī par visu laikmetīgo deju. Relatīvs jaunpienācējs senajā kustību mākslā ir tikpat mājīgs televīzijā, kā melnās kastes teātros; tās pionieri atklāja sacelšanos un jaunus ķermeņa izmantošanas veidus, kas turpina magnetizēt gan dejotājus, gan skatītājus.
Gadsimta iemūžināšana
Laikmetīgo deju ietekmē tik daudz, ka to var būt grūti definēt. Tās vēstures un attīstības pārbaude ir vienkāršākais ceļš uz formas analīzi un novērtēšanu. Nekaunīgie amerikāņi galvenokārt ir atbildīgi par revolūciju klasiskajā dejā, kas radīja jaunu mākslas veidu: moderno deju. Moderns radīja lirisku jūtīgumu un eksplozīvas ķermeņa apakšdaļas kustības no klasiskā baleta, bet strādāja no vairāk pamatota, mazāk vertikāla un pacelta pamata. Agrākie modernisti bija nemiernieki, kuri smēlušies iedvesmu no Eiropas dejotājiem, bet izstrādājuši unikālu dejas formu.
- Izadora Dankana (1878–1927) pilnībā noraidīja klasiskās dejas apmācību un savu izteiksmīgo horeogrāfiju koncentrēja uz emocijām, grieķu skulptūru, dzeju, filozofiju, klasisko mūziku un neierobežotu kustību brīvību, kā arī basām kājām un plūstošiem tērpiem..
- Ruta St. Denisa (1877–1968) savās modernajās dejās iekļāva indiāņu deju, austrumu reliģijas un mistiku. Viņa sadarbojās ar Tedu Šonu (1891–1972), lai izveidotu Denišovas skolu L. A., kas cita starpā apmācīja modernās dejas titānus Lesteru Hortonu (1906 - 1953) un Martu Grehemu (1894 - 1991). Pēc tam Šons Masačūsetsā nodibināja Džeikoba spilvenu - uzstāšanās vietu un izrādes vietu viņa muskuļotajai un atlētiskajai horeogrāfijai, kas joprojām ir cienījams profesionālu deju treniņu centrs un atzinību ieguvušā vasaras deju festivāla mājvieta.
- Hosē Limons (1908–1972) savu tagad ikonisko tehniku ieguva no Dorisas Hamfrijas (1895–1958), Denišovas skolas absolventes, darba. Hamfrija savas dejas balstīja uz ansambli, nevis uz solistiem, un izmantoja nelīdzsvarotību kā savu kustību izraisītāju. Limons bija visā pasaulē slavens dejotājs, kurš sapludināja savu dzimto meksikāņu mantojumu ar kustībām, kas balstījās uz "krišanu un atsitienu", un koncentrējās uz kontrapunktiem, pretstatu idejām un cilvēka pieredzes intensitāti.
- Grahams, protams, ir vārds un leģenda, kas neizdzēšami saistīts ar skolu un modernās dejas stilu, tāpat kā Lesters Hortons. Nozīmīgu ieguldījumu 20. gadsimta otrajā pusē sniedza postmodernists Merss Kaningems (1919–2009) un Alvins Eilijs (1931–1989). Eilija trenējās pie Hortona, Hamfrija, Greiema un citiem un izveidoja savu ilgstošu skolu, kompāniju un stilu, kas ienes melnādaino pieredzi un kultūras mantojumu mūsdienu dejā.
Mūsdienu laikmetīgais dejotājs smeļas no šī bagātīgā mantojuma, kurā ir milži šajā jomā un plašākas globālās ietekmes, lai runātu pasaules valodā bez vārdiem.
Dejas meistari
Mūsdienu meistaru eksperimenti atbalsojas kustībās, stilistiskos uzplaukumos un daudzu disciplīnu sajaukumos, kas bagātina mūsdienu deju. Grehems, Kaningems un Hortons ir ievērības cienīgi dažādu iemeslu dēļ.
Marta Grehema
Marta Grehema bieži tiek uzskatīta par laikmetīgās un modernās dejas dibinātāju. Kā dejotāja un horeogrāfe vairāk nekā septiņus gadu desmitus viņa ienesa moderno deju galvenajā virzienā. Viņa bija pirmā dejotāja, kas jebkad uzaicināta uzstāties B altajā namā un saņemt brīvības medaļu.
Ironiskā kārtā viņa ienīda terminus "moderns" un "mūsdienīgs", jo uzskatīja, ka deju stili nemitīgi attīstās un mainās atkarībā no laika. Viņa nevēlējās, lai viņas horeogrāfija vai ideāli tiktu iekļauti, un tas joprojām ir aktuāls laikmetīgās dejas horeogrāfu vidū, kuri sekoja viņas pēdās.
Merce Cunningham
Merss Kaningems dzimis 1919. gadā Vašingtonā, un dejoja Martas Grehemas kompānijā, līdz 1953. gadā izveidoja savu kompāniju. Viņš un viņa romantiskais partneris Džons Keidžs izveidoja to, ko laikmetīgās dejas pasaulē dēvē par "nespējas operācijām"." Tas pamatā ir ķīniešu ideja par savu laimi uzskaitīt heksagrammā. Piemēram, mūzikā skaitlis 64 ļauj pirmo noti iemest, otro - otro un tā tālāk, līdz ir sacerēta visa dziesma. Tādā veidā. Kaningems izmantoja to pašu principu dejai, izmantojot nejaušas kustību sērijas. Viņš loloja šo sporādisko horeogrāfijas stilu, un tas joprojām pastāv studijās visā valstī. Savā ieguldījumā mūsdienu dejas modernajā versijā Kaningems palīdzēja izstrādāt deju programmatūras programmu Danceforms, kas ļauj horeogrāfiem radīt dejas, izmantojot datoru.
Lesters Hortons
Lesters Hortons bija pazīstams ar indiāņu dejas un modernā džeza elementu iepludināšanu savās laikmetīgās dejas rutīnās. Viņš turpināja apmācīt dažus dejas izcilniekus, tostarp Alvinu Eiliju, un viņš nodibināja Losandželosas Dejas teātri. Kamēr viņa kompānija šodien vairs nav kopā, viņa tehnika un izteikti atšķirīgais horeogrāfijas stils joprojām ir pedagoģija daudzās konservatorijas skolās un deju studijās.
Izcelsmes izsekošana
Šie trīs dejotāji ir vienas no svarīgākajām ietekmēm laikmetīgās dejas aizsākumā. Tomēr neviens no viņiem neizveidoja stilu no veselas drānas. Katrs bija apmācīts dejotājs, kurš strādāja pēc gadsimtiem ilgas disciplīnas un iztēlojas šīs klasiskās kustības kaut ko jaunu. Balerīnas ātri pamanīs tradicionālā baleta spēcīgo ietekmi, un tautas dejotāji uzreiz atpazīs stāstniecības tendences. Martas Grehemas uzstājība, ka laikmetīgā deja vienmēr attīstās, iekļaujot tajā jaunu mūziku, jaunus kustību stilus un jaunas filozofijas, ietver laikmetīgās dejas raksturīgo īpašību. Katra dejotāja iedvesma atšķiras atkarībā no laika un vietas, kā arī ar šo nenosakāmo iekšējo balsi - sirds mūziku.
