Tap, tāpat kā džezs, ir unikāls amerikāņu ieguldījums skatuves mākslā. Tās saknes ir apraktas tropisko un mēreno cilšu zemju senatnē. Tomēr tā staccato un stils ir pašmāju. No Īrijas rietumiem līdz Rietumindijai līdz Ņujorkas vecpilsētas deju zālēm ritmisku pēdu bungošana atklāja amerikāņu stāstu, kas joprojām attīstās.
Pieskaršanās laika skala
Vājš eiropiešu un afrikāņu pēdu sitiens atbalsojas caur bieži vien brutālo Amerikas kolonizāciju, pāri kariem, kas nodibināja un gandrīz iznīcināja nāciju, pāri netīriem lauku ceļiem un rētainiem skatuvju dēļiem, zūdošajos attēlos vecs celuloīds un mūsdienu zibakciju ritmā, izspiežot pūli patīkamu, sinkopētu bītu. Step ir salīdzinoši jauna dejas forma ar senu izcelsmi. Tas ir vēstures artefakts ar savu kodolsintēzes vēsturi un slavenajiem taperiem.
1600. gadi
1600. gados uz kolonijām tika importēti īru kalpi, lai kalpotu britu ģimenēm, un afrikāņi tika paverdzināti, lai strādātu Karību jūras un kontinentālās plantācijās. Viņu dzīve bieži bija neizsakāma, taču viņu gars bija nevaldāms, un deja - pieskaršanās, stutēšana, stilizēta deja - bija viņu mantojuma dāvana, kas izdzīvoja. Šo nabagu deju horeogrāfija neprasīja mūziku; Tomēr viņiem reti bija instrumenti. Deja bija mūzika, tās skaņa ir tikpat svarīga kā kustība emociju izteikšanā un stāsta stāstā.
1800. gadi
Laika gaitā abi ritmiskie deju stili aizgūti viens no otra. Līdz 1800. gadu vidum kodolsintēzes kustības parādījās deju zālēs. Koka kurpes (vai koka zoles) ļāva taperiem pārtvert publiku ar skaņu, kā arī ar kājām. Melnādains, vārdā Viljams Henrijs Leins, pārdēvēts par Majoru Džubu, 1800. gadu beigās pārkāpa krāsu barjeru, lai parādītos līdzās b altajiem aktiem nošķirtā izklaides industrijā. (Džuba, Dienvidsudānas Republikas galvaspilsēta, bija arī vergu dejas termins, ko izmantoja, lai sazinātos kā cilšu bungošana, tikai ar kājām, nevis ar bungām. Stomīšanās, pļaušanas un glāstīšanas soļi bija pirmie priekšteči noslīpētākam hibrīdam, kas galu galā dominē minstrel šovi.)
1900. gadi
-
Līdz 1902. gadam izrādē ar nosaukumu Ned Wayburn's Minstrel Misses tika izmantots sinkopētas horeogrāfijas stils ar nosaukumu "Tap and Step dance", kas tika izpildīts koka tupelēs ar šķeltām koka zolēm. Tā bija pirmā pieminēšana par "tapi" un priekšteci apaviem ar dalītu zoli ar alumīnija tapām pie papēža un purngala.
- " Buck and Wing" dejas radās no 19. gadsimta vodeviļu un minstrel šoviem un deva topošajai dejas formai time-step - ritmisku stepa kombināciju, kas iezīmē tempu. Tā paša laika poga ir laika posms ar jaukšanu - vairāk vodeviļu soļu no Savojas balles zāles, ko joprojām atradīsit pieskārienu nodarbībās.
- 1907 un steps kļuva par populārāko izklaidi, kad Flo Cīgfelds savās pirmajās Ziegfeld Follies spēlēs iesaistīja 50 stepa dejotājus. Galu galā The Follies uzstājās tādi teltī izpildītāji kā Freds Astērs un izmantoja horeogrāfus, lai attīstītu stepa mākslu un radītu entuziasma pilnu publiku.
- Tas izdevās. No 20. gadsimta 20. gadiem līdz 30. gadiem jūs nevarējāt doties uz filmu, klubu, Brodvejas mūziklu vai vodevilas pasākumu, nepaklūpot aiz pieskāriena rutīnas.
- Bills "Bojangles" Robinsons aizrāva sabiedrības iztēli stepa ziedu laikos līdz gadsimta vidum. Viņa 1918. gada "Kāpņu deja" bija viegla, gracioza, izsmalcināta stepa tūre, un viņa karjera aptvēra Brodvejas un Holivudas slavu. 30. gados Robinsons demonstrēja dažas nemirstīgas filmas ar mazo Šērliju Templu. Viņš bija spēcīga figūra, kurai bija spēcīga ietekme uz nākamo stepa dejotāju paaudzi.
- Freds Astērs, Donalds O'Konors, Džindžera Rodžersa, Eleonora Pauela, Anna Millere, Džīna Kellija, Semijs Deiviss jaunākais un citi divkārši un trīskārši draudi (izpildītāji, kuri izcēlās ar dziedāšanu, dejošanu un aktiermākslu) svārstās pār stepa pasauli no 1930. gadiem līdz 1950. gadiem un vēlāk. Tie bija teātra cienītāji, kuros bija iekļautas džeza, baleta un balles kustības, lai radītu plašu un elegantu deju, kas sajūsmināja teātra apmeklētājus un filmu apmeklētājus.
- 1950. gadu rokenrola pieskāriens malā, kad šūpoles pārvērtās par Twist, un vingrošana aizstāja sinkopāciju. Mūsdienu bija savi kaislīgi bhaktas; balets mirgoja un dzirkstīja koncertzālēs un operteātros; Brodvejā bija mīlas dēka ar džezu; un tap nīkuļot - īsts soļu bērns deju pasaulē.
- 1978. gads - Gregorijs Hainss, apmācīts dejotājs, kuru bērnībā vadīja klasiskās mūzikas klausītāji, saņem Tonija nomināciju Brodvejas šovam Eibija, un stepa fenomens atkal apsteidz Ameriku. Hainsam bija izcila karjera Brodvejā un kino (viņa 1985. gada filma B altās naktis ar Mihailu Barišņikovu ir neaizmirstama), un viņš vadīja Tapa nākamo zēnu fenomenu Savion Glover.
Savion Glover ir pārdabisks spārnējs - viņa aso, sitienu paņēmienu sauc par "sitienu", un viņš bija brīnumbērns, kurš mācījās pie Gregorija Hainsa un Semija Deivisa jaunākā, spēlēja Jelly's Last Jam, horeogrāfiju. un filmējās filmās Bring in 'Da Noise, Bring in 'Da Funk (4 Tony balvas), kā arī atrada laiku, lai horeogrāfētu Mumble, CGI pingvīnu filmā Happy Feet
Šodienas pieskāriens - divi stili
Glover ir ritma taustītājs. Viņš muzicē ar kājām. Teātra cienītāji ir "visa ķermeņa" spārni, un jūs atradīsiet tos dejojam kā varoņus Brodvejas šovos vai tajās senlaicīgās filmās, kuras jūs aizraujat, kur Džīns Kellijs priecājas par savu peļķes stampēšanu un Džindžers Rodžerss atdarina katru nesalīdzināmā Freda Astēra kustību. papēži un atmuguriski. Gan ritms, gan teātra steps tagad ir deju programmu pamatelementi. Īru steperi un afrikāņu stomperi apvienoja savas krāšņās ātrās pēdas perkusijas un ievērojamos talantus, lai radītu jaunu dejas formu haotiskā Jaunajā pasaulē.