Brodvejas dejas vēsture ir iespaidīgs stāsts ne tikai tiem, kas cieši saistīti ar muzikālo teātri, bet arī tiem, kas tikko sāk atklāt dejas burvību pilnmetrāžas skatuves iestudējumos.
Brodvejas dejas vēstures sākums
Gandrīz tik ilgi, cik ir bijis teātris, teātrī ir bijusi deja. Senie grieķi iekļāva deju daudzās savās lugās, un, lai gan tas bija stils, kas bija tālu no tā, ko mēs redzam mūsdienās lielajās Ņujorkas norises vietās, deja joprojām piesaistīja skatītājus jau sen.
Brodveja, kā mēs to pazīstam šodien, aizsākās 20. gs. 00. gados, kad tā tikai sāka ietekmēt Ņujorkas kultūru. Kritiķi un "nopietnāki" teātra apmeklētāji to kategoriski ignorēja, jo tā tēmas bija tālu no realitātes ar dīvainu sajūtu. Šie agrīnie iestudējumi bija paredzēti vidusšķiras ņujorkiešiem, kuri vēlas izklaidēties, un bieži vien viņi to atrada ar priekšējās rindas sēdvietām, kas maksāja tikai 2,00 USD.
Pat pirms gadsimtu mijas Black Crook - tika uzskatīts par pašu pirmo Brodvejas mūziklu, kas tika atvērts ziņkārīgam pūlim, kas tikai atklāja interesanto baleta saplūšanu ar dramatisko aktierspēli.
Džordžs Balančins bija viens no agrākajiem atzītajiem horeogrāfiem Brodvejas dejas vēsturē, izveidojot 1936. gada Zīgfelda Follies izdevumu. Kamēr Balanchine risināja iestudējuma baleta aspektus, tas bija cits horeogrāfs Roberts Altons, kurš radīja pirmās modernās dejas, kas joprojām ļoti līdzinās daudziem Ņujorkas skatuves dejotāju skaņdarbiem.
Intriga ar Brodvejas deju radās tāpēc, ka šī bija pirmā reize, kad deja tika demonstrēta kā daļa no stāsta sižeta. Pirms 20. gadsimta 30. gadiem deja bija atsevišķa vienība, un stāstu iegribu radīšana, izmantojot gan ķermeņa spēkus, gan dinamiskas personības, bija patiesi valdzinoša.
Ievest čigānus
Pēc Balančina teātra mākslas dejā apmācītie sāka izmēģināt spēkus horeogrāfijā. Govers čempions ir viens no ievērojamākajiem horeogrāfiem, kurš 1949. gadā ieguva Tonija balvu par iespaidīgo deju teātra ieguldījumu. Šie netradicionālākie mūzikas mākslas veidotāji teātra pasaulē bija pazīstami kā "čigāni", un drīz vien viņi dominēja tirgū ar savām izdomas idejām un idejām. veiksmīgi iestudējumi.
Daudzi par izcilāko čigānu no visiem uzskata Bobu Fosu, kurš izstrādāja jaunu Brodvejas dejas stilu, ko joprojām lolo un atbalsta daudzas teātra trupas visā pasaulē. Viņš radīja apvērsumu Brodvejas dejas vēsturē, radot nekonvencionālas kustības un radoši izmantojot ķermeņa daļas tādos veidos, kādi nekad agrāk nebija mēģinājuši. Mūsdienās Fosse stilu visvieglāk var atpazīt pēc viņa nemirstīgās rekvizītu - spieķu, cilindru un cimdu - lietošanas, kā arī tas ir pazīstams ar savu provokatīvo pieeju mākslai. Fose nekautrējās iekļaut seksualitāti savās ikdienas gaitās, un tas ir īpaši atzīmēts slavenajos skaņdarbos, kas atrodami tādās lugās kā Sweet Charity un The Pajama Game.
Brodvejas dejas šodien
Pēdējo 10 līdz 15 gadu laikā deja turpina dominēt Brodvejas ainā. Deviņdesmito gadu beigās mums radās Bring in 'da Noise, Bring in 'da Funk, kas tiek uzskatīts par vienu no lielākajiem deju mūzikliem kopš Foses pēdējiem darbiem 1970. gados.
Klasiskie mūzikli, piemēram, Vestsaidas stāsts un Čikāga, joprojām tiek reproducēti mazāka mēroga teātros visā Amerikā un ārzemēs, savukārt Brodvejā nepārtraukti tiek atdzīvināti populāri pagātnes Brodvejas hiti. Šķiet, ka kopš gadsimtu mijas ir bijusi publika no katras paaudzes, kurai patīk jautrība un pica, ko var radīt tikai ar Brodvejas deju numuriem. Brodvejas dejas vēsture tiek nepārtraukti rakstīta, un topošie horeogrāfi seko pagātnes dižgaru pēdās, radot un atklājot jaunus stilus veciem favorītiem.
